Διεύθυνση Χορωδίας
- Κατηγορία Διεύθυνση
- Σχολιάστε πρώτοι!
Απευθύνεται σε σπουδαστές που επιθυμούν να ασχοληθούν επαγγελματικά με τη Διεύθυνση Ορχήστρας. Ο Διευθυντής Ορχήστρας είναι ουσιαστικά αυτός που καθοδηγεί την Ορχήστρα και αυτός που καλείται να οργανώσει, να μορφοποιήσει και να συντονίσει μια μεγάλη ομάδων μουσικών σε εναρμονισμένο σύνολο. Ο σπουδαστής που θα επιλέξει το πρόγραμμα αυτό καλείται να αποκτήσει πλατιά γνώση των θεωρητικών της μουσικής, (μουσικής θεωρίας και ανάλυσης, ιστορίας της μουσικής, μορφολογίας, οργανογνωσίας, φωνητικής κλπ), για να μπορεί να κατανοεί σε βάθος τη συνθετική δομή και λειτουργία των έργων ώστε να αισθάνεται οικεία με το αντικείμενό του και να μπορεί να ελίσσεται άνετα σε έργα διαφορετικών εποχών. Οφείλει να μάθει καλά τα όργανα της ορχήστρας, την έκτασή τους, τις δυνατότητές τους, τον τρόπο παιξίματός τους, το ηχόχρωμά τους και πώς ηχούν στις διάφορες θέσεις.
Οι γνώσεις που παρέχονται στο σπουδαστή αφορούν την εξέλιξη και την ανάπτυξή του ως καλλιτέχνη και ως άτομο καλλιεργώντας τις δεξιότητες και τα χαρακτηριστικά που του είναι απαραίτητα για τη σύγχρονη επαγγελματική πραγματικότητα.
Ο βασικός κορμός του ρεπερτορίου που διδάσκεται είναι γενικού προσανατολισμού και περιλαμβάνει ορχηστρικά και μελοδραματικά έργα εποχής μπαρόκ, προκλασικής, κλασικής, ρομαντικής, 20ού και 21ου αιώνα καθώς και νεοελληνικά (ορχηστρικά και μελοδραματικά) από τον 19ο έως και τον 21ο αιώνα. Τα ειδικά αυτά μαθήματα είναι υψηλών απαιτήσεων στο επίπεδο της δεξιοτεχνίας αλλά και της μουσικής καλλιέργειας και ευαισθησίας. Συνοδεύονται από γενικά μαθήματα που στόχο έχουν να εξειδικεύσουν τις μουσικές γνώσεις.
Η ελάχιστη διάρκεια φοίτησης, στο επίπεδο ανωτέρας, για την απόκτηση διπλώματος Διεύθυνσης Ορχήστρας είναι τρία ακαδημαϊκά έτη σπουδών (Έτος 3ο, Έτος 4ο, Έτος 5ο) μετά την ολοκλήρωση των βασικών μουσικών σπουδών.
Κατά τη διάρκεια του κάθε έτους ο σπουδαστής διδάσκεται την προκαθορισμένη ύλη και στο τέλος του έτους συμμετέχει στις αντίστοιχες εξετάσεις.
Ο σπουδαστής εγγράφεται στο πρώτο έτος του επιπέδου ανωτέρας (Έτος 3ο), έχοντας ολοκληρώσει τις βασικές μουσικές σπουδές του, μετά από επιτυχή συμμετοχή του στις αντίστοιχες εξετάσεις.
Στο Ελληνικό Ωδείο η εκπαίδευση στη Διεύθυνση Ορχήστρας είναι εξατομικευμένη. Το πλήρες ακαδημαϊκό έτος, από το Σεπτέμβριο έως τον Ιούνιο, περιλαμβάνει 34 εβδομαδιαία ατομικά μαθήματα διάρκειας 80 λεπτών. Εκτός αυτού, ο σπουδαστής διευρύνει το πεδίο της πρακτικής μουσικής του εκπαίδευσης παρακολουθώντας και μια σειρά από γενικά μαθήματα.
Γενικά Μαθήματα
Ο σπουδαστής έχοντας ολοκληρώσει το πρόγραμμα των βασικών μουσικών σπουδών υποχρεούται να παρακολουθήσει τα παρακάτω μαθήματα, τα οποία και θα πρέπει να έχει ολοκληρώσει, τουλάχιστον έξι μήνες πριν τη συμμετοχή του στις απολυτήριες εξετάσεις:
Οι Βασικές Σπουδές έχουν ελάχιστη διάρκεια φοίτησης δύο έτη και περιλαμβάνουν:
Σε κάθε επίπεδο ο σπουδαστής διδάσκεται την προκαθορισμένη ύλη και στο τέλος του έτους συμμετέχει στις αντίστοιχες εξετάσεις.
Ο σπουδαστής εγγράφεται στο Έτος 1ο μόνο αφού έχει ολοκληρώσει τις μουσικές σπουδές του στην Αντίστιξη (Πτυχίο) και στο Πιάνο(Πτυχίο - Δίπλωμα) ή σε όργανο συμφωνικής ορχήστρας (Πτυχίο - Δίπλωμα) με παράλληλη φοίτηση στο πιάνο (επίπεδο 1ο ανωτέρας). Βασική προϋπόθεση για την εγγραφή του είναι η κατοχή απολυτηρίου λυκείου και η συμμετοχή του σε εισαγωγικές εξετάσεις.
Στο Ελληνικό Ωδείο η εκπαίδευση στη Διεύθυνση Ορχήστρας είναι εξατομικευμένη. Το πλήρες έτος, από το Σεπτέμβριο έως τον Ιούνιο, περιλαμβάνει 32 εβδομαδιαία μαθήματα διάρκειας 70 λεπτών. Εκτός αυτού, ο σπουδαστής διευρύνει το πεδίο της πρακτικής μουσικής του εκπαίδευσης παρακολουθώντας και γενικά μαθήματα.
Γενικά Μαθήματα
Ο σπουδαστής υποχρεούται να παρακολουθήσει τα ακόλουθα γενικά μαθήματα, τα οποία πρέπει να ολοκληρώσει με τη συμμετοχή του στις αντίστοιχες εξετάσεις:
Κατά τη φοίτησή του στο τμήμα της Ωδική, ο σπουδαστής διδάσκεται την ύλη που αφορά την σχολική βασική μουσική εκπαίδευση, όπως εναρμόνιση στο πιάνο εύκολων παιδικών τραγουδιών, εξάσκηση της φωνητικής σε σχολικά τραγούδια, να οργανώνει παιδικές χορωδίες και σχολικές παραστάσεις.
Η ελάχιστη διάρκεια φοίτησης για την απόκτηση του πτυχίου της Ωδικής είναι δύο έτη.
Κατά τη διάρκεια του κάθε έτους ο σπουδαστής διδάσκεται την προκαθορισμένη ύλη και στο τέλος του έτους συμμετέχει στις αντίστοιχες εξετάσεις. Παράλληλα παρακολουθεί και τα γενικά μαθήματα που προβλέπονται.
Ο σπουδαστής εγγράφεται στο 1ο έτος (απαιτούνται γνώσεις Αρμονίας I & Σολφέζ IV) και γνώσεις πιάνου (επίπεδο κατωτέρα 2ο) μετά από επιτυχή συμμετοχή σε κατατακτήριες εξετάσεις. Ο σπουδαστής που έχει ολοκληρώσει τις μουσικές σπουδές του στην Αρμονία (Πτυχίο Αρμονίας) με ελάχιστο βαθμό «λίαν καλώς» (αριθμητικά μεγαλύτερο ή ίσο με 7,50) εγγράφεται στο 1ο έτος χωρίς εξετάσεις ή στο 2ο έτος μετά από επιτυχή συμμετοχή σε κατατακτήριες εξετάσεις (απαιτούνται γνώσεις Αρμονίας IΙ).
Στο Ελληνικό Ωδείο η εκπαίδευση στην Ωδική είναι εξατομικευμένη και ο σπουδαστής έχει τη δυνατότητα να επιλέξει τον καθηγητή του. Το πλήρες έτος, από το Σεπτέμβριο έως τον Ιούνιο, περιλαμβάνει 32 εβδομαδιαία ατομικά μαθήματα διάρκειας 50 λεπτών.
Εκτός αυτού ο σπουδαστής διευρύνει το πεδίο της θεωρητικής μουσικής του εκπαίδευσης παρακολουθώντας και μια σειρά από γενικά μαθήματα.
Γενικά Μαθήματα
Ο σπουδαστής υποχρεούται να παρακολουθήσει τα ακόλουθα γενικά μαθήματα, τα οποία και θα πρέπει να έχει ολοκληρώσει τουλάχιστον έξι μήνες πριν τη συμμετοχή του στις απολυτήριες εξετάσεις:
Με τη φοίτησή του στο τμήμα της Ενοργάνωσης Πνευστών Οργάνων ο σπουδαστής διδάσκεται να γράφει μουσική για διάφορα σύνολα πνευστών & ορχήστρα πνευστών (κουϊντέτο ξύλινων πνευστών, κουϊντέτο χάλκινων πνευστών, μπάντα χάλκινων πνευστών, συμφωνική μπάντα κ.ά.) Ο συνηθισμένος τρόπος άσκησης του μαθητή για την κατάκτηση των τεχνικών ενοργάνωσης, είναι να μεταφέρει ένα δοσμένο πιανιστικό κομμάτι για ορχήστρα πνευστών. Άλλες μορφές άσκησης είναι η Μεταφορά Πνευστών Οργάνων ενός ορχηστρικού κομματιού για μπάντα ή και η Μεταφορά Πνευστών Οργάνων σε πιανιστική μορφή ενός κομματιού που είναι γραμμένο για μπάντα.
Για μια καλή ενοργάνωση απαραίτητη είναι η πολύ καλή γνώση όχι μόνο των πνευστών οργάνων μιας συμφωνικής ορχήστρας, αλλά και άλλων πνευστών που τα συναντάμε μόνο στις μπάντες (π.χ. αλτικόρνα και ευφώνια). Για αυτόν το σκοπό, βασικό μάθημα του Τμήματος είναι η οργανολογία όπου ο σπουδαστής μαθαίνει την ιστορία, εξέλιξη και τις τεχνικές δυνατότητες κυρίως των πνευστών αλλά και κρουστών οργάνων που συχνά συμμετέχουν σε μια μπάντα.
Στα πλαίσια ακόμη του μαθήματος διδάσκονται επίσης βασικές αρχές Διεύθυνσης ορχήστρας πνευστών οργάνων (μπάντας) Οι ισορροπίες ανάμεσα σε ομάδες οργάνων και η σωστή απόδοση της μελωδίας, του ρυθμού και της αρμονίας από σύνολα ή από μεμονωμένα όργανα, είναι το κύριο αντικείμενο αυτού του μαθήματος που αποτελεί ένα απαραίτητο συμπλήρωμα του μαθήματος της ενορχήστρωσης (γραφής για συμφωνική ορχήστρα)
Η ελάχιστη διάρκεια φοίτησης, στο επίπεδο ανωτέρας, για την απόκτηση του πτυχίου της Ενοργάνωσης είναι δύο έτη.
Κατά τη διάρκεια του κάθε έτους ο σπουδαστής διδάσκεται την προκαθορισμένη ύλη και στο τέλος του έτους συμμετέχει στις αντίστοιχες εξετάσεις. Παράλληλα παρακολουθεί και τα γενικά μαθήματα που προβλέπονται.
Ο σπουδαστής εγγράφεται στο 1ο έτος εφόσον είναι Πτυχιούχος Αρμονίας ή Αντίστιξης ή Φούγκας ή μετά από επιτυχή συμμετοχή σε κατατακτήριες εξετάσεις (απαιτούνται γνώσεις Αρμονίας IΙ).
Στο Ελληνικό Ωδείο η εκπαίδευση στην Ενοργάνωση είναι εξατομικευμένη και ο σπουδαστής έχει τη δυνατότητα να επιλέξει τον καθηγητή του. Το πλήρες έτος, από το Σεπτέμβριο έως τον Ιούνιο, περιλαμβάνει 32 εβδομαδιαία ατομικά μαθήματα διάρκειας 50 λεπτών.
Εκτός αυτού, ο σπουδαστής διευρύνει το πεδίο της θεωρητικής μουσικής του εκπαίδευσης παρακολουθώντας και μια σειρά από γενικά μαθήματα.
Γενικά Μαθήματα
Ο σπουδαστής υποχρεούται να παρακολουθήσει τα ακόλουθα γενικά μαθήματα, τα οποία και θα πρέπει να έχει ολοκληρώσει τουλάχιστον έξι μήνες πριν τη συμμετοχή του στις απολυτήριες εξετάσεις:
Κατά τη φοίτησή του στο τμήμα της Αρμονίας, ο σπουδαστής διδάσκεται τους τρόπους σχηματισμού των συγχορδιών(κάθετη οργάνωση των ήχων) και τους κανόνες για τη σύνδεση μιας συγχορδίας με την αμέσως προηγούμενη και επόμενή της συγχορδία.
Με τη γνώση της Αρμονίας ο σπουδαστής έχει τη δυνατότητα να αναλύσει αρμονικά τα μουσικά έργα της μπαρόκ, κλασικής και ρομαντικής περιόδου και να εναρμονίσει και ο ίδιος δοσμένες μελωδικές γραμμές ή μελωδίες δικής του έμπνευσης.
Η ελάχιστη διάρκεια φοίτησης για την απόκτηση του πτυχίου της Αρμονίας είναι τρία έτη.
Κατά τη διάρκεια του κάθε έτους ο σπουδαστής διδάσκεται την προκαθορισμένη ύλη και στο τέλος του έτους συμμετέχει στις αντίστοιχες εξετάσεις. Παράλληλα παρακολουθεί και τα γενικά μαθήματα που προβλέπονται.
Ο σπουδαστής εγγράφεται στο 1ο έτος (απαιτούνται γνώσεις Θεωρίας ΙΙΙ & Σολφέζ III) και γνώσεις πιάνου (επίπεδο κατωτέρα 2ο) ή στο 2ο έτος (απαιτούνται γνώσεις Αρμονίας ΙI & Σολφέζ IV)και γνώσεις πιάνου (επίπεδο κατωτέρα 2ο) μετά από επιτυχή συμμετοχή σε κατατακτήριες εξετάσεις.
Ο σπουδαστής που έχει ολοκληρώσει τις μουσικές σπουδές του στην Ωδική (Πτυχίο Ωδικής) με ελάχιστο βαθμό «λίαν καλώς» (αριθμητικά μεγαλύτερο ή ίσο με 7,50) εγγράφεται στο 1ο έτος χωρίς εξετάσεις ή στο 3ο έτος μετά από επιτυχή συμμετοχή σε κατατακτήριες εξετάσεις (απαιτούνται γνώσεις Αρμονίας IΙ).
Στο Ελληνικό Ωδείο η εκπαίδευση στην Αρμονία είναι εξατομικευμένη και ο σπουδαστής έχει τη δυνατότητα να επιλέξει τον καθηγητή του. Το πλήρες έτος, από το Σεπτέμβριο έως τον Ιούνιο, περιλαμβάνει 32 εβδομαδιαία ατομικά μαθήματα διάρκειας 50 λεπτών.
Εκτός αυτού ο σπουδαστής διευρύνει το πεδίο της θεωρητικής μουσικής του εκπαίδευσης παρακολουθώντας και μια σειρά από γενικά μαθήματα.
Γενικά Μαθήματα
Ο σπουδαστής υποχρεούται να παρακολουθήσει τα ακόλουθα γενικά μαθήματα, τα οποία και θα πρέπει να έχει ολοκληρώσει τουλάχιστον έξι μήνες πριν τη συμμετοχή του στις απολυτήριες εξετάσεις:
Απευθύνεται σε σπουδαστές οι οποίοι έχουν ολοκληρώσει τις μουσικές σπουδές τους στην Αρμονία.
Κατά τη φοίτησή του στο τμήμα της Αντίστιξης, ο σπουδαστής πραγματεύεται την οριζόντια οργάνωση των ήχων. Δύο ή περισσότερες μελωδικές γραμμές συνυπάρχουν και συνηχούν κάτω από ειδικούς κανόνες. Οι κανόνες που διδάσκεται ο σπουδαστής αφορούν:
α) Την περίοδο της Αναγέννησης (16ος αιώνας). Το μάθημα περιλαμβάνει την αντιστικτική γραφή με βάση το κλασικό πολυφωνικό ύφος του 16ου αιώνα, ιδιαίτερα όπως παρουσιάζεται στο έργο του Palestrina (τροπική αντίστιξη, διάρκεια 1 εξάμηνο). Τελικό ζητούμενο του εξαμήνου είναι μια μικρή δίφωνη σύνθεση, που να ακολουθεί τους κανόνες του συγκεκριμένου στυλ, με τελικό στόχο τη σύνθεση τετράφωνου μοτέτου.
β) Τη Μπαρόκ εποχή (18ος αιώνας). Το μάθημα αποτελεί εισαγωγή στις τεχνικές σύνθεσης του ώριμου μπαρόκ για όργανα. Αναλύονται έργα του J. S. Bach. Οι ασκήσεις επικεντρώνονται στη γραφή σύντομων δίφωνων συνθέσεων με σκοπό την ανάλυση και σύνθεση απαιτητικότερων πολυφωνικών μορφών, με παράλληλες στυλιστικές αναφορές στην κλασική περίοδο κατά τις οποίες οι αντιστικτικές συνθέσεις έφτασαν σε θαυμαστή τελειότητα (τονική αντίστιξη, διάρκεια 3 εξάμηνα).
Με τη γνώση της Αντίστιξης, ο σπουδαστής μπορεί να αναλύσει την αντιστικτική τεχνική έργων όχι μόνο των περιόδων της τονικής μουσικής αλλά και του 20ού και 21ου αιώνα. Η τεχνική της αντίστιξης αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα εφόδια για τη σύνθεση μουσικής.
Η ελάχιστη διάρκεια φοίτησης, στο επίπεδο ανωτέρας, για την απόκτηση του πτυχίου της Αντίστιξης είναι δύο έτη (τέσσερα εξάμηνα). Κατά τη διάρκεια του κάθε έτους ο σπουδαστής διδάσκεται την προκαθορισμένη ύλη και στο τέλος του έτους συμμετέχει στις αντίστοιχες εξετάσεις. Παράλληλα παρακολουθεί και τα γενικά μαθήματα που προβλέπονται.
Ο σπουδαστής εγγράφεται στο 1ο έτος μόνο αφού έχει ολοκληρώσει τις μουσικές σπουδές του στην Αρμονία (Πτυχίο Αρμονίας) με ελάχιστο βαθμό «λίαν καλώς» (αριθμητικά μεγαλύτερο ή ίσο με 7,50).
Στο Ελληνικό Ωδείο η εκπαίδευση στην Αντίστιξη είναι εξατομικευμένη και ο σπουδαστής έχει τη δυνατότητα να επιλέξει τον καθηγητή του. Το πλήρες έτος, από το Σεπτέμβριο έως τον Ιούνιο, περιλαμβάνει 34 εβδομαδιαία ατομικά μαθήματα διάρκειας 60 λεπτών. Εκτός αυτού, ο σπουδαστής διευρύνει το πεδίο της θεωρητικής μουσικής του εκπαίδευσης παρακολουθώντας και μια σειρά από γενικά μαθήματα.
Γενικά Μαθήματα
Ο σπουδαστής υποχρεούται να παρακολουθήσει τα ακόλουθα γενικά μαθήματα, τα οποία και θα πρέπει να έχει ολοκληρώσει τουλάχιστον έξι μήνες πριν τη συμμετοχή του στις απολυτήριες εξετάσεις:
Απευθύνεται σε σπουδαστές οι οποίοι έχουν ολοκληρώσει τις μουσικές σπουδές τους στην Αντίστιξη.
Χτίζοντας επάνω στις γνώσεις της αντίστιξης και της αρμονίας, ο σπουδαστής θα μελετήσει σε βάθος τη μορφολογία και τη σύνθεση της φούγκας. Διδάσκονται οι συνθετικές τεχνικές της φούγκας με κύρια αναφορά στις συνθέσεις του J. S. Bach. Μελετάται η εξέλιξη της μορφής έως και τον 20ό αιώνα. Οι ασκήσεις επικεντρώνονται στη σύνθεση τρίφωνης και τετράφωνης φούγκας για πληκτροφόρο σε ύφος μπαρόκ.
Η ελάχιστη διάρκεια φοίτησης, στο επίπεδο ανωτέρας, για την απόκτηση του πτυχίου της Φούγκας είναι δύο ακαδημαϊκά έτη.
Κατά τη διάρκεια του κάθε έτους ο σπουδαστής διδάσκεται την προκαθορισμένη ύλη και στο τέλος του έτους συμμετέχει στις αντίστοιχες εξετάσεις. Παράλληλα παρακολουθεί και τα γενικά μαθήματα που προβλέπονται.
Ο σπουδαστής εγγράφεται στο 1ο έτος μόνο αφού έχει ολοκληρώσει τις μουσικές σπουδές του στην Αντίστιξη (Πτυχίο Αντίστιξης) με ελάχιστο βαθμό «λίαν καλώς» (αριθμητικά μεγαλύτερο ή ίσο με 7,50).
Στο Ελληνικό Ωδείο η εκπαίδευση στη Φούγκα είναι εξατομικευμένη και ο σπουδαστής έχει τη δυνατότητα να επιλέξει τον καθηγητή του. Το πλήρες ακαδημαϊκό έτος, από το Σεπτέμβριο έως τον Ιούνιο, περιλαμβάνει 34 εβδομαδιαία ατομικά μαθήματα διάρκειας 60 λεπτών.
Εκτός αυτού, ο σπουδαστής διευρύνει το πεδίο της θεωρητικής μουσικής του εκπαίδευσης παρακολουθώντας τα γενικά μαθήματα που προβλέπονται.
Γενικά Μαθήματα
Ο σπουδαστής υποχρεούται να παρακολουθήσει τα ακόλουθα γενικά μαθήματα, τα οποία και θα πρέπει να έχει ολοκληρώσει τουλάχιστον έξι μήνες πριν τη συμμετοχή του στις απολυτήριες εξετάσεις:
Το πρόγραμμα στοχεύει στη σύνθεση μουσικών έργων και απευθύνεται σε σπουδαστές οι οποίοι έχουν ολοκληρώσει τις μουσικές σπουδές τους στη Φούγκα.
Οι γνώσεις που παρέχονται στο σπουδαστή αφορούν κυρίως νεότερες τεχνικές, οι οποίες δημιουργήθηκαν και εξελίχθηκαν κατά τη διάρκεια του 20ού αιώνα (π.χ. δωδεκάφθογγη μέθοδος, σειραϊσμός, μινιμαλισμός κ.ά.). Ιδιαίτερη βαρύτητα δίνεται επίσης στην ανάλυση μουσικών έργων τόσο της τονικής όσο και της ατονικής μουσικής, ώστε ο σπουδαστής να κατανοήσει τις αρχές που διέπουν την αρχιτεκτονική δομή ενός μουσικού έργου.
Η ελάχιστη διάρκεια φοίτησης για την απόκτηση του διπλώματος της Σύνθεσης είναι τέσσερα ακαδημαϊκά έτη.
Κατά τη διάρκεια κάθε έτους ο σπουδαστής διδάσκεται την προκαθορισμένη ύλη.
Ο σπουδαστής εγγράφεται στο 1ο έτος μόνο αφού έχει ολοκληρώσει τις μουσικές σπουδές του στη Φούγκα (Πτυχίο Φούγκας) με ελάχιστο βαθμό «λίαν καλώς» (αριθμητικά μεγαλύτερο ή ίσο με 7,50).
Στο Ελληνικό Ωδείο η εκπαίδευση στη Σύνθεση είναι εξατομικευμένη και ο σπουδαστής έχει τη δυνατότητα να επιλέξει τον καθηγητή του. Το πλήρες ακαδημαϊκό έτος, από το Σεπτέμβριο έως τον Ιούνιο, περιλαμβάνει 34 εβδομαδιαία ατομικά μαθήματα διάρκειας 80 λεπτών.
Η Κλασική Μουσική είναι ο θεμέλιος λίθος πολλών μεταγενέστερων μουσικών τάσεων και ρευμάτων. Είναι μια μουσική παγκοσμίως αποδεκτή και ιδεολογικά καθιερωμένη. Άλλωστε, ο όρος «κλασικό» σημαίνει κάτι ολοκληρωμένο, υποδειγματικό, όμορφο και διαχρονικό. Σε καμία περίπτωση όμως δεν πρέπει να θεωρείται ως «σοβαρή» και άκαμπτη μουσική, καθώς πολύ εύκολα ενσωματώνεται σε κάθε εποχή και τάση, αφού τα χαρακτηριστικά της είναι η αρμονία, η τελειότητα στη δομή, η αίσθηση της πληρότητας και του ωραίου.
Το Ελληνικό Ωδείο έχει αναγνωριστεί ως κορυφαίο ίδρυμα στην Ελλάδα στον τομέα της διδασκαλίας της Κλασικής Μουσικής. Αυτό οφείλεται όχι μόνο στη μακρά παράδοση, αφού από το πρώτο έτος ίδρυσής του, το 1919, έχει αποδώσει μεγάλο αριθμό καλλιτεχνών, καταξιωμένων στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, αλλά και στην ευρύτητα των προγραμμάτων σπουδών και στο πάντοτε υψηλό επίπεδο των καθηγητών του.
Στον τομέα της Κλασικής Μουσικής, οι σπουδαστές ειδικεύονται είτε σε κάποιο όργανο είτε στο λυρικό τραγούδι, ενώ παράλληλα λαμβάνουν θεωρητικές γνώσεις, που είναι η βάση της μουσικής παιδείας. Ανάλογα με την κλίση τους οι σπουδαστές μπορούν να συμμετάσχουν στο εργαστήρι όπερας, στην ορχήστρα του ωδείου, καθώς και σε διάφορα άλλα μικρότερα σχήματα (π.χ. Μουσικής Δωματίου). Επίσης, έχοντας αποκτήσει γερές βάσεις σε ανώτερα θεωρητικά μαθήματα, μπορούν να δοκιμάσουν τις δυνατότητές τους στη σύνθεση και να αναπτύξουν μια ολοκληρωμένη και πολυδιάστατη μουσική προσωπικότητα.
via social media to browse our alumni catalogues